6月8日，柳州博物馆展厅内，墨香与雨声交织。展览渐入尾声，但观者仍络绎不绝。

这场主题为“一墨千年”的书法展，肖建平已精心准备多年，是其五体书法集大成之呈现，更是其潜心研习“北碑南帖”求索半生的精神图谱。

《九成宫》碑帖埋下融合种子

此次展出作品涉及篆、隶、楷、行、草五体，装裱之考究，制作之精良，创作之精心，皆为人称道。

其中，最耀眼的作品是他的小楷、魏碑，取法魏晋，空灵典雅，入选国展并斩获诸多荣誉。

“在我小时候，母亲从市场买回一本破旧的欧阳询《九成宫》碑帖，那是我与书法的初次相遇。”肖建平说，作为湖南人，其书法初心却与北方碑帖结下不解之缘。

“清代论书分‘北碑南帖’，但《九成宫》碑帖却刚柔并济，既有北碑的方严，又含南帖的典雅，这或许就是‘碑帖融合’在我心中埋下的种子。”

这种地域与文化的双重基因，在他身上形成奇妙的化学反应。知名书法家陈羲明评价其作品《柳州赋》“既有帖学的精致，又具碑学的厚重，隐隐可见东坡先生的文人意趣”。

“悟”字背后的突围之路

入门容易出门难。五体皆会，却没有自己的面目，这也曾是摆在肖建平面前的一道坎。

2003年，他满怀期待地带着五体杂陈的册页求教于书法家陈羲明。陈羲明对此不置可否，只在册页上题了一个“悟”字，并告诉他，学艺要有专、兼之分。

一语惊醒梦中人，他不再只苦临碑帖，开始深入解碑读帖。

“要学会解读每位名家的特点，在似像非像之间，凸显其神韵和书者个性。”肖建平说。

恩师的提醒让他意识到：“五体皆涉是基础，但要突围必须找到自己的‘命门’。”于是他锁定目标主攻小楷，副攻魏碑，兼顾汉隶、简帛，在“碑帖融合”之间苦苦寻找属于自己的笔墨语言。

“光是临楷书就不下百万字！”肖建平说。

“方圆”之间重构书法地理

“北方以碑立骨，南方以帖生韵，我的作品就是要让骨与韵在宣纸上共舞。”肖建平的“碑帖融合论”并非简单的技法叠加，而是从地域文化、审美精神到笔墨哲学的系统性重构。

他不仅在主、副攻方向用力，还以楚简与马王堆帛书为切入点，将考古发现的“冷门”素材转化为创作“热流”。同时，他还广泛吸收摩崖石刻和汉砖书法的美学元素，使其作品呈现恢宏博大、烂漫天真的意趣。如作品《仿宋代柳永〈雨霖铃〉而作》，以汉代《张迁碑》为底色，融入简牍书法的特点，整体古朴厚重又意态酣足。

“当人们对传统碑帖产生审美疲劳时，新出土的碑刻、简牍、帛书就像一汪活水，能激活创作的源头。”他对此感受颇深。

从湘江之滨到柳江之畔，从临摹古碑到自成一格，肖建平的书法之路始终在“破方圆”——打破碑与帖的界限，突破地域与时代的桎梏，最终在“平心”笃行中，抵达“艺无止境”的澄明之境。 全媒体记者 赵伟翔